Otro año que termina, ¿qué hice?... ¡me reí de mis locuras!, lloré con las injusticias, exploté la fertilidad de mis sueños, arranqué melodías desde el alma de mis manos, libé la dulce miel de de la felicidad, doné mi espíritu de aventura en el amanecer de tus senos, también probé del vaso nocturno de la desdicha, bailé frenético al compás de la esperanza, besé tu boca hambrienta de amores prohibidos, pero por sobre todo amé con desenfreno la vida… ahora espero volver a hacerle el amor a la vida.
Felicidades a cada uno de los que alimentan mi cantar, mis sueños y mis esperanzas…

Creación de Audiencias

Reflexión sobre formación de Audiencias.

Guillermo Rauld Henriquez

En Chile el desarrollo de las audiencias es aún precario. Ello se debe en gran parte a la escasa masificación del consumo cultural de calidad, a la debilidad de los circuitos y compañías estables, a la ausencia de medios de apoyo destinados a desarrollar las audiencias, y a la débil formación cultural de base de las personas.

Política Cultural 2005 - 2010

Según Navarro Ceardi, por desarrollo de audiencias, comprenderemos el conjunto de decisiones asumidas formalmente para incrementar el número de receptores activos de los mensajes artísticos.

Una primera mirada a este importante desafío, debe llevarnos a reflexionar, sobre cómo enfrentamos los diferentes ángulos que nos presenta la formación de un público cuyas realidades multiculturales, socioeconómicas, de formación académica tan disímil, de aislamiento geográfico de los centros de formación, acorralado cada vez más por la globalización, en un mundo cuyos cambios sorprenden por su dinamismo y rapidez, por tanto de la disparidad de oportunidades de los individuos por el consumo de la cultura y el arte, afectado por la perdida de su propia identidad, donde la extranjerización lo desarraiga con fuerza de su historia, su arte y su cultura.

En esta mirada es importante separar algunos elementos que nos conduzcan a la formación de audiencias:

· La Educación: es sin duda uno de los elementos inseparables de la formación de audiencias, por cuanto la creación de espíritus críticos frente a las diferentes manifestaciones del arte y la cultura, se “crean” desde la más temprana edad, lo contrario es permitir que se aplasten los espíritus de quienes serán públicos consumidores de una oferta de arte poco comprensible.

· Las Políticas: deben orientarse principalmente al desarrollo de las capacidades de creación de calidad; de acercamiento a los sectores más vulnerables; de creación de espacios de desarrollo artístico; de difusión de las creaciones nacionales, con fin de crear un acercamiento real a la población objeto del consumo de dichas propuestas; de subsidio, pero no de gratuidad; de conservación y difusión de los bienes culturales de las diferentes comunidades del país.

· Industrias culturales: es difícil no pensar en las industrias, como una fuente de creación, que genera una oferta de consumo del arte, que crea una relación entre una fuente laboral, el creador y el público consumidor de sus creaciones.

· Cultura y Comunidad: las comunidades son la fuente donde nace el arte y se afianza la cultura, es aquí donde se debe hacer conciencia de la riqueza de sus creaciones, valorando, difundiendo y acrecentando estas riquezas, mediante el conocimiento de sus protagonistas, el aprendizaje de sus técnicas y la interacción entre la oferta y la búsqueda de la satisfacción espiritual del individuo.

Una mirada a cada elemento:

I. EDUCACIÓN

Es imposible en esta presentación, separar mi calidad de docente, con la problemática que planteamos hoy, por tanto quisiera invitarlos a que desarrollemos algunas ideas respecto de la Educación y en especial de la educación Artística y la Formación de Audiencias.

El actual curriculum de la educación chilena, decididamente, prepara a nuestros estudiantes para la vida laboral, esto quizás no tendría ninguna significancia mayor, si sólo miramos a la persona como una estadística y no como persona que siente, que ríe, que goza de la simplicidad de la vida, que quiere ser feliz, a pesar de la constante lucha que debe dar durante toda su vida en este mundo competitivo y materialista. Hoy la presión que se ejerce por el ranking, la captura de matrícula, la selectividad de los “mejores”, nos aleja cada día de los conceptos del goce de apreciar la belleza de la danza, de la conexión entre el lenguaje y la representación, el sumir las manos en al arcilla que moldea realidades, el atrevernos a llenar el corazón de melodías armoniosas o del canto sencillo que arranca historias valiosas.

Sin duda estamos en deuda con este segmento etario, por cuanto vemos que cada vez se han reducido las posibilidades de formar una persona con “espíritu reflexivo y crítico”, cuando se han minimizado sus posibilidades de desarrollar habilidades que los acerquen al conocimiento de las artes y de su propia cultura (quien no conoce su cultura no ama lo que posee).

Esto, por tanto nos lleva a repensar nuestra postura desde este CNCA con el fin de desarrollar una decidida alianza estratégica con el Mineduc, a fin de mejorar el curriculum de la educación artística en los establecimientos de educación básica y media del país, a través de una mesa de trabajo con docentes de aula, artistas, académicos de universidades y el propio ministerio. Otra mirada crítica debe hacerse a los centros de formación de docentes, puesto que en la actualidad, su formación profesional es generalistas, en educación básica y prebásica, en consecuencia, profesores que tratan, en muchos casos, de cumplir con planes y programas, para los cuales no han sido preparados o no cuentan con las habilidades o expertices suficientes para tratar estos temas, en una reducida cantidad de horas destinadas a este propósito, a esto agregar que las ofertas de perfeccionamiento en el área, son escasas o nulas por parte de los distintos centros de formación superior.

Por lo tanto es importante pensar la educación artística, como un instrumento básico para el desarrollo de la creatividad, la apreciación estética y la convivencia social, lo que en esencia nos llevará a formar un público que disfruta, aprecia y critica el arte y la belleza de su cultura.

II. POLITICAS

En relación con las políticas, es necesario avanzar no sólo en la promoción de diversas estrategias, sino en concretar las que se han estado trabajando desde antes de la creación CNCA, en este sentido destacar los esfuerzos que hasta hoy se hacen por democratizar la cultura, por los esfuerzos de masificar los bienes culturales, entendiendo al Estado como el ente que garantiza el apoyo y crea las mejores condiciones para concretizar las acciones que permitan que las comunidades disfruten de las diferentes manifestaciones artísticas y culturales generadas por los creadores o las entidades del sector. En esta materia algunos elementos:

· Creación de calidad: deben orientarse principalmente al desarrollo de las capacidades de creación de calidad, con el fin de entregar a la audiencia un producto de calidad, es decir no se debe crear arte para “pobres” (Lucia Jiménez, México), en toda la extensión de la palabra.

· Oportunidades: el Estado en el ámbito del arte y la cultura debe cumplir con su rol subsidiario proporcionando acceso efectivo al arte y la cultura de los sectores más vulnerables de la sociedad, esto, mediante programas específicos Arte y cultura en mi Barrio y Acceso, de acercamiento a las comunidades de los elencos estables del CNCA, de la mejor distribución de los recursos FONDART y ventanilla abierta, el restablecimiento de los fondos de la Música y del Libro para las regiones, abriendo con esto una real opción a los postulantes de regiones apartadas de la capital, y así darle sentido a la igualdad de oportunidades; del acercamiento decidido del CNCA en la distribución del hasta el 2% de los FNDR de los Gore en cada región, permitiendo con esto una llegada efectiva de los recursos a los diferentes segmento sociales, creadores y gestores; crear alianzas estratégicas con municipios con el fin de hacer efectivo la inversión del 1% de los fondos en acciones culturales y artísticas de las diversas comunidades. Desarrollar alianzas estratégicas interministeriales con el fin de canalizar los diversos fondos que estos manejan también con fines de desarrollo artísticos y culturales.

· Creación de espacios: en relación con esta iniciativa y la creación o mejoramiento de de los espacios para la cultura en regiones y/o comunas de hasta 50 mil habitantes, es urgente establecer contactos con los municipios o entidades a cargo de esta infraestructura, con el fin de estudiar o exigir planes de gestión, ya que de nada servirían si su destino es quedar sin funcionamiento por falta de gestión o presupuesto, Por otra parte estos espacios deben atender a las necesidades y realidades locales o mejor como el caso de Aysén a la realidad regional, ya que será el único espacio que pueda reunir las diferentes expresiones y realidades de Aysén.

· Difusión: El desafío que presenta esta necesidad, es alcanzar al mayor número de personas, con el objeto de mostrar lo que en materia de arte y cultura se desarrolla en el ámbito nacional. En esto juegan un papel fundamental los distintos medios de comunicación masiva. La Televisión, es por esencia el vehículo y motor de cambios y apreciación de productos artísticos y culturales, por lo que debe trabajarse por una programación verdaderamente formativa, de calidad, de conservación de los valores, las culturas locales, tradicionales y emergentes, educativa en relación con las creaciones de las diferentes expresiones artísticas. Utilizar la cada vez más fuerte y masiva fuente digital de las comunicaciones, mediante la creación y uso de sitios y redes artísticos culturales, que den cuanta de la creación artística y las diversas manifestaciones culturales. Crear un medio escrito de manejo directo del CNCA, que de cuenta de las acciones, programas y posibilidades que brinda el sector.

· Subsidiaridad: es de alta importancia que el estado participe subsidiariamente en las distintas acciones y programas que acerquen el arte y la cultura a los diferentes grupos sociales, sin embargo, no se debe considerar la total gratuidad, salvo en aquellos casos que impliquen formación, esto por un principio de dignidad, y la valoración efectiva de las creaciones.

III. INDUSTRIA CULTURAL

· Son importantes en la promoción y el mantenimiento de la diversidad cultural y económica, creando un acceso democrático al arte y la cultura. Referirnos a la Industria cultural en Chile supone que el desarrollo artístico y cultural de las diferentes expresiones de nuestra sociedad son capaces de entrar en el juego de la oferta y la demanda y que tienen contemplada en su proceso creativo toda una cadena de valor necesaria para subsistir en un mercado variable. O, como lo explica Manuel Antonio Garretón: “las industrias culturales conforman realidades híbridas, con un componente económico y otro cultural, es decir, con dos lógicas que a menudo entran en tensión. La cultura penetra a través del mercado, del encuentro entre cultura y economía, a través de los bienes culturales como bienes económicos.

· El argentino Ariel Stolier, comenta que en el proceso de creación artística es difícil garantizar el resultado, tener un producto seguro, mientras la recepción y comprensión será muy diferente para cada cual, según sus experiencias y conocimientos previos: es un producto intangible y polisémico. No hay certezas de resultados, entonces como gestores hay que planificar para minimizar riesgos. Trabajamos en una industria que presenta experiencias que se consumen en vivo en forma compartida, entonces es un campo netamente influenciable. Debemos usar las variables a controlar: nuestra propia experiencia, intuición, conocimiento técnico, tecnológico y económico, formas de comunicar y difundir.

· Es importante entonces, entender la función del estado con el fin de afianzar las nacientes industrias, asegurando la distribución de una obra con el sólo objeto de que sea conocida apreciada y criticada por el público objeto de la creación y no se pierdan entre las marañas burocráticas siempre presentes en nuestro medio, es decir debe cumplir con la cadena de valor estándar para un bien cultural: creación, edición, producción, distribución y difusión, especialmente en regiones distintas a la capital, dando con esto una verdadera muestra de la intención de descentralizar la acción posibilitando con esto la participación de creadores y consumidores, conocer el trabajo de pequeños y grandes realizadores de la industria cultural.

IV.CULTURA y SOCIEDAD

· La Cultura es un conjunto de elementos, materiales e inmateriales que caracterizan a una sociedad. En este ámbito se insertan las artes, las ciencias, las formas de vida, los valores, tradiciones y creencias. En ella las comunidades desarrollan complejos sistemas de relaciones sociales, diversas concepciones del mundo, identidades, sentidos, símbolos, expectativas y estereotipos disímiles.

· Por otra parte se debe apuntar que: La Sociedad es el conjunto de individuos que comparten fines, conductas y cultura, y que se relacionan interactuando entre sí, cooperativamente, para formar un grupo o una comunidad.

· Por tanto este es nuestro desafío: “Por participación ciudadana en cultura entenderemos a la capacidad y el interés de las personas, organizaciones sociales y de la sociedad civil, por asumir acciones concretas en los campos de la creación artística, de la producción y difusión de objetos culturales y de la preservación y buen uso del patrimonio.

· En consecuencia el Estado tiene en este ámbito una labor que cumplir, especialmente en el apoyo y en la creación de mejores condiciones para su aplicabilidad”. (Cristian Antoine)

En esta síntesis quisiera mirar las audiencias como a las personas que interactúan con los medios y mensajes, de creadores y artistas. Al público como al conjunto de personas que comparten y participan de las mismas aficiones y gustos. Y que en esencia es el Espectador, quien responde a una dimensión propia del proceso de recepción artística.

El desafío entonces, es enriquecer la vida cultural y artística creando estrategias que permitan satisfacer las necesidades reales de las distintas comunidades, en lo individual y colectivo, respetando identidad y tradiciones. Enriquecer la vida cultural y artística, cambiando el actual curriculum de la educación artística chilena, por uno que valore a la persona que tiene necesidad de sentir y apreciar la belleza en todo su esplendor, sin dejar de entender que la educación artística hace un aporte sustantivo a desarrollo cognitivo, favoreciendo el pensamiento autónomo, divergente y abstracto (Fernando Díaz), y por ende un espíritu crítico y reflexivo. Por tanto esto me invita a cuestionarme: ¿Cuál es el rol que deben tener quienes somos parte de esta institucionalidad cultural, frente a tan grande desafío? ¿Nuestras políticas culturales, solo deben apuntar a promover y no a comprometer acciones concretas? ¿Cuál es el rol que debe tener el estado en esta materia? Y finalmente el Arte y la Cultura ¿Están en el centro del debate?

A modo de cierre me resta recordar que los públicos no se generan solos, hay que crearlos.

WILYELMO

Gracias…

MUJER

Cuando hablamos de amor, abnegación o simplemente de ternura, brilla esa mujer inconmensurable a la que llamamos MADRE, en ella el refugio que calma los temores, alquimista que transforma lágrimas en alegrías, regazo donde puedo descansar mis pesares, es en ella donde no importando el tiempo, puedo reposar mi espíritu para ver brillar el alba. Das vida a la vida, esperanzas de mañanas de sol, amante de cálidas noches de pétalos suaves y perfumados, es tan grande tu amor, que cubres con todo tu esplendor el silencio de mis días y aplacas los gritos de mis noches sin luna...
Parir en dolor la esperanza de un futuro, construir la frágil vida que Dios pone en tu vida, parecen ser la ruta de vida, quiero ahora desnudar los silencios que hablan de la simple esperanza de sentir la suave caricia de de una rosa sin espinas, de la fuerza de una tormenta de pasiones acalladas por los días sin sol, de aquellos gritos que no escuchamos, cuando solo pides un momento de paz para escribir la gran sinfonía del amor de la mujer – mamá…
Que Dios te bendiga...

A mi madre, mi esposa, mis hijas, mis amigas en fin a todas las mujeres...

Fiesta del Pesca'o Frito

En Enero recién pasado, finalizó la fiesta del Pesca'o Frito, con un marco de público que no esperábamos, visitantes de diversos lugares del país y la región, nos acompañaron en las diferentes actividades, las fiestas animadas en el gimnasio local aportaron alegría y esparcimiento los visitantes, la degustación de un generoso plato de merluza con ensaladas y un show de gran calidad artística, donde desfilaron casi en su totalidad grupos locales que sorprendieron a un público exigente y entusiasta, así aplaudieron a Kispikay, Ensamble Originario, Vientos del Sur entre otros.
El punto central de esta fiesta sin duda es la minga de tiradura de casa, que dista mucho de las conocidas en Chiloé, aquí es la gente quien con cariño y entusiasmo, realizan una acción social importante ya que esta casa viene a ser una solución para una familia o persona que se detecte con necesidades, y así nuestros vecinos y visitantes tiraron la casa por la calles de nuestra ciudad, este año el favorecido fue el amigo "Nayo" Cárdenas, que después de un accidente quedó tretrapléjico.
Ahora los dejo con algunas fotos y vídeos de la actuación de mi grupo Vientos del Sur y de la minga... (no es muy buena la imagen ya que se tomó con una cámara fotográfica)

Nuestra Orquesta en imagenes

Cuando ya llevamos dos años funcionando, hemos tenido un recorrido interesante. Lejos qued+o el momento en que hacíamos una cola para tocar dos viejos violines prestados, hoy hemos tomado parte de importantes conciertos como el del Bicentenario en la Catedral de Coyhaique, el concierto Binacional de orquestas donde compartimos con la orquesta del Barrio de Río Gallegos y la de Trelew y la orquesta del Liceo Padre Hurtado de Punta Arenas, más las orquestas de nuestra Región: Victor Domingo Silva, River Sur de Puerto Aysén y la nuestra Infantil Juvenil de la escuela Guido Gomez Muñoz de Puerto Cisnes.

Decemos sumar a esto la serie de participaciones a nivel local y comunal, destacando por cierto el Concierto de Navidad, donde tuvimos un lindo marco de público local e internacional.

Wilyelmo.

Un aporte a la cultura y el arte de la Región de Aysén

Desde el Consejo Nacional de la cultura y las Artes, un grupo de hombres y mujeres aportamos al desarrollo de un pís que clama por conocer a sus habitantes a través de las más nobles expresiones del arte y la riquezas de su cultura, y lo vemos así:

Ser Consejero Regional, fuera de lo que nos demanda la ley, es poder aportar nuestra visión y experticia, a los diferentes desafíos que representan las disímiles formas de hacer cultura y arte, en una región tan extensa y desmembrada como es Aysén, es regalar al país nuestros esfuerzos por hacer florecer una industria que aporta, no sólo divisas, sino, satisfacción de ver florecer tantas oportunidades para artistas y creadores, que hacen de nuestro país, un lugar mucho más hermoso, de alegres colores y de sones singulares.

Es una oportunidad para aportar con pasión, en la generación de políticas, por donde se puede caminar ordenada y desafiante, a construir comunidades participativas, visibles y alegres.
Ser Consejero Regional, es definitivamente vivir la cultura y las artes desde la reunión de todas las voces: el poblador, la autoridad y principalmente desde el corazón por aportar un poco de nuestra vida a la vida de Aysén.

Es importante comprobar que quienes habitamos las zonas del sur austral de Chile, nos unen sueños y esperanzas de crecimiento, de hacer visible todo aquello que es fruto de manos de hombres y mujeres escondidos por el aislamiento o la rigurosidad del centralismo, de cantar junto al cantor que no hacia escuchar su voz, de gozar las letras que fuertes plumas van contando historias y leyendas, donde el chilote, el gaucho y el patagón danzan unidos mirando futuros que hagan que estas zonas brillen como los astros en noches sin el manto gris que pinta el pintor, es el martillo y cincel que finalmente tallan los sentidos de quienes en esta zona nos abrazamos para que la voz aplastada por la lluvia, la nieve o la escarcha, se escuche como un fuerte estampido de aporte a la sociedad cultural de esta patria nuestra.

Acceso, es sin duda, uno de los programas que nos permite aportar nuestra visión, con el fin de cuidar que toda la comunidad cultural de la Región, se vea participando de los beneficios de estos recursos, que vienen a complementar el trabajo que agrupaciones o creadores que necesitan difundir lo que se hace en este austral territorio.

Acceso abre, por otra parte, una gran oportunidad a las comunidades de acercar la cultura y las artes, que por lo general se produce y difunde en las capitales regionales y por el contrario, llevar desde las comunidades los frutos de sus creaciones a otros lugares de la región, produciendo así un rico intercambio de vivencias y tradiciones.

Breve Historia

Puerto Cisnes inscribe su génesis antes de 1873, cuando el Almirante Enrique Simpson recorre los canales australes, y es en el canal Puyuhuapi donde encuentra el Río Cisnes que es llamado así por la gran cantidad de las idílicas aves de cuello negro.
Es de justicia dejar en la memoria que en este lugar del austro patagón ya había sido habitado y recorrido por los Chonos, pueblo canoero del que no se tienen grandes registros pero que a pesar de las rigurosidades de nuestros mares hicieron de los canales del litoral norte de Aysén su hábitat y su mortaja.
La cuenca del río Cisne fue sin duda la cuna de nuestra próspera ciudad ya que el asentamiento espontáneo se produce desde el continente, cuando se le encarga a la Sociedad Ganadera del río Cisnes construir un camino desde los altos del Río a la desembocadura al mar., y es durante la administración de don Juan Dhun, que se logró construir solo una pequeña senda de penetración, seguramente siguiendo el ondulante curso del Río en el año 1935, sin embargo al llegar hasta la costa donde se funden el río y el mar, se encontraron ya con habitantes en el lugar, puesto que la otra vía de poblamiento ha sido por mar, con una importante migración chilota y de la zona central del país, atraídos por la entrega de grandes áreas de campos para explotar.
Así comienza a desarrollarse la vida en este encantado lugar del mundo, conocido también como la Baguala, Arenas Blancas o Puerto Graciela. Sin embargo es la naturaleza la que hace que el pueblo se traslade hasta su actual ubicación, ya que la gran crecida del Río Cisnes amenaza la vida, de esta forma se llamará Nuevo Reino y es hasta 1955 que se da por oficialmente nacido nuestro actual Puerto Cisnes.
Puerto Cisnes, un pueblo que nace por la gracia del esfuerzo de su gente. Aquí la mano del Dios Padre se hace presente en su exuberante belleza. En la armonía de los elementos, en la grácil canción de la lluvia, el poema que canta el viento entre las hojas de su hermosa vegetación, en la presencia heroica de sus hombres y mujeres que habitan esta tierra bendita.
El actual Puerto Cisnes luce una espléndida ciudad, donde el visitante puede con comodidad disfrutar de sus playas, de su montaña, el bosque y el mar que baña con prosperidad sus costas plenas de futuro.


Wilyelmo